فیلم صامت یعنی چه؟ به فیلم های بدون صدا و بدون دیالوگ فیلم صامت می‌گویند. عصر سینمای صامت یکی از خلاقانه‌ترین دوران تاریخ بشریت است. این ژانر به‌طور معمول پیام‌‌ها و اهداف مختلفی داشت که از جمله آن‌ها عبارت‌اند از: سرگرمی، سیاست، آموزش، تبلیغات و آزمایش.
چالش داستان‌پردازی بصری و بدون صدا فیلم‌سازان را وادار می‌کرد راه‌های جدیدی برای گفتن داستان‌ها و نشان‌دادن ایده‌های خود پیدا کنند. ما قصد داریم طی این مطلب شما را با بهترین فیلم های صامت در تاریخ سینما آشنا کنیم.
مطلب بهترین فیلم های صامت تاریخ سینما در چهار بخش 25 موردی به شما معرفی خواهد شد. با فانیبو همراه باشید تا به بخش یک لیست برترین فیلم های صامت تاریخ پی ببرید.
100. انتقام فیلم‌بردار (1912) The Cameraman’s Revenge
کارگردان: لادیسلاس استارویچ
انتقام فیلم‌بردار یکی از فیلم های کوتاه صامت در مورد مضامینی چون حسادت و خیانت است. ما در این فیلم شاهد حضور گروهی از حشرات و حیوانات هستیم. کارگردان لهستانی-روسی لادیسلاس استارویچ حس شوخ‌طبعی خاص و استعدادی ویژه در به‌تصویر کشیدن حشرات و حیوانات به‌عنوان ستاره در قاب سینما داشت.
استارویچ در این اثر لذت‌بخش که یکی از بهترین فیلم های صامت در سینما محسوب می‌شود از حشرات مختلفی مانند سوسک، سنجاقک رقصنده و ملخ استفاده کرد. این کارگردان با یک داستان هوشمندانه نگاهی هجوآمیز و کنایه‌آمیز به صنعت جوان فیلم داشت. از نکات منحصربه‌فرد فیلم انتقام فیلم‌بردار می‌توان به مجموعه مینیاتوری و انتخاب حشرات به‌عنوان کاراکترهای اصلی اشاره کرد. این اثر جزو بهترین بهترین فیلم های صامت است.
99. مطب دکتر کالیگاری (1920) The Cabinet of Dr. Caligari
کارگردان: رابرت وینه
مطب دکتر کالیگاری یک فیلم صامت ترسناک به کارگردانی رابرت وینه است. این فیلم یک اثر اکسپرسیونیسم آلمانی محسوب می‌شود که دارای داستانی پیچیده و تاریک است. فیلم وینه در محیطی عجیب به‌تصویر کشیده می‌شود که داستان یک دکتر مرموز و شخصی خواب‌گرد را نشان میدهد. دکتر کالیگاری از سزار که یک خواب‌گرد است به‌عنوان ابزاری جهت به‌قتل رساندن فردی استفاده می‌کند.
فیلم دکتر کالیگاری که یکی از بهترین فیلم های صامت محسوب می‌شود توانست مورد توجه سیل عظیمی از منتقدین سینما قرار بگیرد. این فیلم که نظر مثبت منتقدین را به‌همراه داشت توانست نمره 100% را از وبسایت راتن تومیتوز کسب کند. عملکرد گروه بازیگری در این فیلم فراموش‌نشدنی است. از جمله مهم‌ترین بازیگران فیلم مطب دکتر کالیگاری می‌توان بدین افراد اشاره کرد: ورنر کراوس، کونراد ویدت، فریدریش فهر و لیل داگور.
98. گروه نورتول (1923) The Nortull Gang
کارگردان: پر لیندبرگ
چه در سال 1923 و چه امروزه تفاوتی ندارد، بسیار کم اتفاق می‌افتد که فیلمی با محوریت یک زن مستقل و قوی به‌همراه دوستان همفکرش در سینما به‌تصویر کشیده شود. ما با تماشای فیلم گروه نورتول متوجه داستانی ننگین و شرم‌آور می‌شویم که داستان زندگی دشوار سه زن سوئدی را نشان میدهد. این خانم‌ها با مشکلاتی از جمله قضاوت خانوادگی، آزار و اذیت در محل کار و همچنین اختلاف شدید دستمزد دست و پنجه نرم می‌کنند.
این فیلم با وجود محتوای داستانی جدی خود جزو فیلم های کمدی صامت محسوب می‌شود. با وجود این‌که گروه نورتول یکی از بهترین فیلم های صامت تاریخ سینما به‌حساب می‌آید ولی نقطه ضعفی نیز دارد: محتوای عاشقانه آخر فیلم در حقیقت بهترین تم‌هایی را که در آغاز این اثر با آن‌ها آشنا شده بودیم زیر سوال می‌برد و باعث تحلیل آن می‌شود.
97. تعلیق (1913) Suspense
کارگردانان: فیلیپس اسمالی و لوئیس وبر
تعلیق فیلمی کوتاه و ده دقیقه‌ای به کارگردانی فیلیپس اسمالی و همسرش لوئیس وبر است. لوئیس وبر همچنین به‌عنوان بازیگر نیز در این فیلم به ایفای نقش پرداخت. این فیلم در مورد زنی است که توسط ولگردی مورد آزار و اذیت قرار گرفته و شوهرش قصد دارد با دوری از پلیس به سمت خانه بیاید و همسر خود را نجات دهد.
کار فیلم‌برداری و تکنیک‌های تولید این فیلم به حدی فوق‌العاده بود که حتی موثرتر از تکنیک‌های فیلم‌ساز بزرگ آن زمانی یعنی دی. دبلیو. گریفیث محسوب می‌شد. چیزی که بسیار رضایت‌بخش تلقی می‌شود آن است که چگونه وبر و اسمالی توانست با این اثر یکی از احساسی‌ترین فیلم های اولیه سینما را به همگان نشان دهد و اثرش در زمره بهترین فیلم های صامت قرار بگیرد.
96. همسران احمق (1922) Foolish Wives
کارگردان: اریش فن اشتروهم
فیلم های درام صامت زیادی در مورد رسوایی‌های اجتماعی تولید شده است اما تنها تعداد کمی از آن‌ها مانند فیلم اریش فن اشتروهم دارای حس شوخ‌طبعی فروتنانه خاص خود هستند. کارگردان/بازیگر/نویسنده معروف اشتروهم که در این فیلم نیز به ایفای نقش پرداخته است به‌عنوان کاراکتری شناخته می‌شود که شما «دوست دارید از او متنفر باشید».
اما مشکل آنجاست که با وجود سوءاستفاده این کاراکتر از زنی ثروتمند و متاهل جهت به غارت بردن پول‌هایش، شما نمی‌توانید از او متنفر باشید. این فیلم دارای نسخه‌های مختلف است که یکی از آن‌ها دارای مدت زمان چهار ساعت است. اما نسخه ترمیم‌شده آن مدت زمان پخش 142 دقیقه‌ای دارد. فیلم همسران احمق با توجه به داستان عمیقش همواره به‌عنوان یکی از بهترین فیلم های صامت شناخته می‌شود.
95. بیوه پارسون (1920) The Parson’s Widow
کارگردان: کارل تئودور دریر
بسیاری از صفت‌های عالی برای توصیف فیلم های کارل تئودور دریر می‌تواند مورد استفاده قرار گیرد اما بین این صفات ویژگی «جذاب بودن» در بالای لیست قرار ندارد و نمی‌تواند جزو آن‌ها باشد. فیلم بیوه پارسون تمام معادلات قبلی در مورد این کارگردان را برهم زد و ثابت کرد که دریر نیز می‌تواند فیلمی با ویژگی جذاب بودن تولید کند.
داستان فیلم بیوه پارسون در مورد یک کشیش است که بنابه قانون دهکده کوچکی که در آن زندگی می‌کند مجبور است با بیوه پیشوای قبلی ازدواج کند. اما برای این کار دو مشکل وجود دارد: 1. این کشیش خود یک نامزد زیبا و مهربان دارد که مجبور است به جای ازدواج، او را از دید دیگران پنهان کند. 2. همسر کشیش سابق یک پیرزن است.
94. لا سیرین (1904) La Sirène
کارگردان: جورجز میلیس
معروف‌ترین آثار جورجز میلیس فیلم های کوتاه او مانند A Trip to the Moon و The impossible Voyage هستند. این فیلم ها دارای جزئیات جالب و جلوه‌های ویژه جاه‌طلبانه هستند. اما بدون شک فیلم لاسیرین با ویژگی‌ها و محتوای جادویی خود دوست‌داشتنی‌ترین اثر جورجز میلیس و در عین حال یکی از بهترین فیلم های صامت در تاریخ سینما محسوب می‌شود.
داستان با نشان دادن یک صحنه نمایش و ترفندهای یک جادوگر آغاز و سپس با گذشت زمان روند داستان جالب‌تر می‌شود. این جادوگر سپس برای مدتی دچار تغییر شخصیت شده و به فردی دیگر تبدیل می‌شود. در ادامه یک آکواریوم باعث آشنایی ما با یک پری دریایی دوست‌داشتی می‌شود. این پری دریایی برنامه خاص خود را جهت تغییر شکل دارد.
93. توانا مانند یک موس (1926) Mighty Like a Moose
کارگردان: لئو مک‌کری
یکی از بازیگران فیلم های صامت که به مرور زمان در سینما کم‌رنگ ظاهر شد چارلی چیس بود. با این‌که شیرین‌کاری‌های چیس خیلی سریع کهنه شد اما این بازیگر در فیلم توانا مانند یک موس ثابت کرد یک بازیگر تا چه حد می‌تواند طناز باشد. چیس و ویوین اوکلاند در این فیلم نقش کاراکترهای آقا و خانم موس را ایفا می‌کنند که احتمالا به دلیل زشت بودن کنار هم قرار داشته و یکدیگر را دوست دارند.
خانم موس بینی بسیار بزرگ و آقای موس نیز دندان‌هایی مسخره دارد. اما وقتی آن‌ها بدون گفتن به یکدیگر عمل زیبایی انجام می‌دهند هر دو متوجه می‌شوند که می‌توانند در روابط عاشقانه خود بسیار بهتر عمل کنند. این دو کاراکتر بعد از عمل زیبایی به حدی تغییر می‌کنند که نسبت به قبل خود قابل شناسایی نیستند. لئو مک‌کری بعد از تولید این فیلم توانست تا مدت‌ها لبخند را بر روی صورت مخاطبین خود بنشاند و اثر خود را در لیست بهترین فیلم های صامت به ثبت برساند.
92. گنجینه آقای آرنه (1919) Sir Arne’s Treasure
کارگردان: موریتس استیلر
گنجینه آقای آرنه نشان‌دهنده خاطرات مکرر، پشیمانی‌های عمیق و حس وحشتناک چیزی است که اسکاتلندی‌ها 450 سال قبل از آن به‌عنوان سرنوشت یاد کردند. هنگامی‌که صنعت فیلم سوئد تمرکزش را از کمیت به کیفیت تغییر داد فیلم‌های این کشور توانستند برخی از غنی‌ترین دیدگاه‌های بشری را برای همگان به‌تصویر بکشند.
کارگردان موریتس استیلر زمان کافی داشت تا داستان یک سرباز مزدور اسکاتلندی را به‌تصویر بکشد که عاشق دختری شده است که قبلا خانواده او را غارت کرده و به قتل رسانده است. تماشای پیچش دوربین طی صحنه اولیه در اطراف برج هنگام فرار از زندان و یا سکانس رعب‌آور شبح بسیار هیجان‌انگیز و جذاب است. فیلم گنجینه آقای رانه با داستان منحصربه‌فرد خود جزو بهترین فیلم های صامت محسوب می‌شود.
91. جادوگر آب (1933) The Water Magician
کارگردان: کنجی میزوگوچی
با وجود سابقه طولانی کارگردان کنجی میزوگوچی، این کارگردان ژاپنی بیشتر به خاطر آخرین فیلم خود یعنی Ugetsu شناخته می‌شود. فیلم جادوگر آب اثری عاشقانه، غم‌انگیز و پر از احساسات غنی مردمی است. ایری تاکاکو به‌عنوان کاراکتر اصلی در این فیلم حضور دارد که سعی می‌کند طی دوران خوب و بد شهریه کالج عشق قدیمی خود را پرداخت کند.
این اثر یکی از بهترین فیلم های صامت در تاریخ سینما است که موفق شد با فضای منحصربه‌فرد خود توجه تعداد زیادی از مخاطبین را جلب کند. در این فیلم که سنت بنشی نیز در آن به چشم می‌خورد یک راوی جزئیات داستان را ذکر می‌کند و دیالوگ‌ها را هنگامی که آهنگ پخش می‌شود می‌خواند.
90. گردش در خیابان بازار (1906) A Trip Down Market Street
کارگردان: برادران مایلز
با این‌که فیلم گردش در خیابان بازار کاملا اثری معمولی به نظر می‌رسد اما به دلیل آن‌که این فیلم نگاهی اجمالی به شهر سن فرانسیسکو در روزها و هفته‌ها قبل از خرابی این شهر توسط زلزله و آتش‌سوزی سال 1906 دارد باید آن‌را فیلمی منحصربه‌فرد تلقی کنیم. دوربین برای فیلم‌برداری این اثر بر روی یک قطار شهری نصب شده و طی 13 دقیقه گذر از هشت خیابان را نشان میدهد.
در حقیقت طی این فیلم صدها تن از مردمی که با پای پیاده و یا وسیله نقلیه از خیابان عبور می‌کنند با توجه به اثر خود جزو بازیگران فیلم گردش در خیابان بازار محسوب می‌شوند. این فیلم با توجه به سبک ویژه فیلم‌برداری و دوره زمانی تحت پوشش خود جزو آثار خاص سینمایی به حساب می‌آید که تکرارنشدنی است.
89. قایق (1921) The Boat
کارگردان: باستر کیتون، ادی کلاین
بازیگر فیلم های صامت باستر کیتون در این فیلم علاوه‌بر ایفای نقش، وظیفه کارگردانی را نیز برعهده دارد. در نگاه اول فیلم قایق اثری احمقانه به‌نظر می‌رسد اما در ادامه این فیلم با تعمق، استراتژی و تلاش‌های زیاد موفق می‌شود مخاطبین را از ته دل بخنداند. به همین دلیل این اثر لایق حضور در لیست بهترین فیلم های صامت تاریخ سینما است.
داستان این فیلم در مورد شخصی است که قصد دارد قایقی بزرگ بسازد. او بعد از ساختن این قایق بزرگ در خانه خود، نام آن‌را دامفینو می‌گذارد. سپس این کاراکتر متوجه می‌شود قایقش بزرگ‌تر از آن است که از در خانه خارج شود. به دنبال تلاش‌های او جهت خارج کردن این قایق از در، خانه او کاملا ویران می‌شود.
88. شعله (1916) The Flame
کارگردان: جووانی پاسترونه
احتمالا ناعادلانه است که کاراکتر پینا مینیچلی در فیلم شعله را نمونه اولیه خون‌آشام بدانیم. تقریبا هیچ چیز عادی در ایفای نقش عجیب او به‌عنوان زنی که دارای قدرت فریب دادن و نابود کردن یک هنرمند جوان است وجود ندارد. کارگردان جووانی پاسترونه بیشتر به خاطر فیلم عاشقانه معروفش یعنی Cabiria شناخته می‌شود. اما با وجود عظمت و شکوه آن فیلم نباید این اثر را قابل رقابت با فیلم غم‌انگیز و جالب شعله بدانیم.
87. ناخن در چکمه (1932) Nail in the Boot
کارگردان: میخائیل کالاتازوف
طرفداران فیلم و سینما میخائیل کالاتازوف را بیشتر به خاطر فیلم‌های The Cranes are Flying و I Am Cuba می‌شناسند. اگر رژیم استالین مانع کارهای این کارگردان نمی‌شد احتمالا شهرت او بسیار فراتر می‌رفت. مستند روستایی کالاتازوف یعنی Salt for Svanetia و درام جنگی او یعنی ناخن در چکمه بنابه دلایل مختلف ممنوع شدند.
خوشبختانه فیلم ناخن در چکمه موفق شد از آن حادثه عبور کند و ما اکنون می‌توانیم با تماشای این درام جنگی از تک تک صحنه‌های جذاب آن لذت ببریم. هر دو صحنه ارتش و دادگاه که توسط آتش شعله‌ور می‌شوند جزو صحنه‌های جذاب سینما محسوب می‌شود.
86. دختر دام (1933) Dragnet Girl
کارگردان: اوزو یاسوجیرو
اوزو یاسوجیرو معمولا به‌عنوان یک کارگردان فیلم تبهکاری شناخته نمی‌شود اما این تنها چیزی نیست که باعث می‌شود فیلم دختر دام یک اثر هیجان‌انگیز محسوب شود. اوزو با این فیلم به این ژانر آمریکایی ادای احترام می‌کند اما کاملا به آن پایبند نیست. او با خلق یک فیلم دوگانه که به نوعی هم ژاپنی و هم آمریکایی محسوب می‌شود توانست مخاطبین زیادی را به سمت خود بکشاند.
اوزو در این فیلم از کاراکترهای مختلفی استفاده کرده است که از مشکلات واقعی اخلاقی رنج می‌برند. با درنظرگرفتن کم‌تجربگی اوزو یاسوجیرو در تولید فیلم های تبهکاری باید اعتراف کرد با وجود ریتم سریع فیلم دختر دام، این اثر به لحاظ هنری با دیگر آثار درام این کارگردان هیچ فرقی ندارد.
85. مستأجر: داستان لندن مه‌آلود (1927) The Lodger: A Story of the London Fog
کارگردان: آلفرد هیچکاک
فیلم های آلفرد هیچکاک معمولا به خاطر نحوه خاص فیلم‌سازی و حرکات دوربین ویژه این کارگردان بسیار مشهور بود. این موارد برای فیلم مستاجر نیز صدق می‌کند. البته این فیلم به نوعی اولین فیلم هیچکاکی او محسوب می‌شود. در این فیلم ما شاهد مضامینی چون شک به افراد نزدیک، دیوانگی عمومی و ترس از پلیس هستیم.
داستان این فیلم در مورد قاتلی به نام انقام‌جو است که زن‌های بلوند را در سطح شهر به قتل می‌رساند. در ادامه ما می‌بینیم مستاجری خطرناک و جذاب وارد خانه‌ای می‌شود و قهرمان زن داستان به او مشکوک می‌شود و گمان می‌کند این فرد همان انتقام‌جو است. کاراکتر مستاجر (با بازی آیوور نوولو) یکی از بهترین کاراکترهای فیلم است که هیچکاک نگاه ویژه‌ای به او داشت.
84. اسکله‌های نیویورک (1928) The Docks of New York
کارگردان: جوزف فون اشترنبرگ
جوزف فون اشترنبرگ بیشتر به خاطر هفت فیلم صدادارش با ستاره هالیوود مارلنه دیتریش شناخته می‌شود. اما در عین حال نباید از قدرت فیلم‌سازی صامت او غافل شویم. این کارگردان با وارد شدن در این عرصه سعی کرد بر روی صورت بازیگران خود صمیمیت و انسانیت را به نمایش بگذارد. ماحصل تلاش او تولید یکی از بهترین فیلم ها در میان فیلم‌های صامت یعنی فیلم اسکله‌های نیویورک بود.
نحوه‌ای که این کارگردان توانست کاراکتر می (با بازی بتی کامپسن) را در فیلم اسکله‌های نیویورک به تصویر بکشد بسیار به‌یادماندنی و فوق‌العاده بود. بیل رابرت (با بازی جرج بنکرافت) ملوانی است که با تماشای صحنه خودکشی می او را نجات میدهد. بیل با نجات می زندگی‌اش کاملا متحول می‌شود و ساخت یکی از بهترین فیلم های صامت را رقم می‌زند.
83. در شب (1929) (Dans La Nuit (In the Night
کارگردان: چارلز وانل
چارلز وانل که کار خود را با یک مستند واقع‌گرا از یک معدن زغال‌سنگ آغاز کرده بود در ادامه فیلمی با مضمون خیانت و قتل تولید کرد. فیلم در شب با استفاده از ظواهر بی‌ثبات به ما نشان داد که زندگی ما چگونه در روح و معنا می‌تواند سریع تغییر کند. وانل خود در این فیلم نقش یک شوهر خیانت‌کار را ایفا می‌کند. با توجه به کیفیت مبهوت‌کننده فیلم در شب باید اعتراف کرد عملکرد وانل چه در جلوی دوربین و چه در پشت آن فوق‌العاده بود.
عملکرد ساندرا میلوانوف نیز در این فیلم حیرت‌انگیز است. او نقش یک همسر جوان را ایفا می‌کند که دیدش نسبت به زندگی درهم دریده است و از ما می‌خواهد تا با ابهامات اخلاقی به مبارزه بپردازیم. با توجه به چنین پیام‌های عمیقی باید اعتراف کرد فیلم در شب استحقاق حضور در لیست بهترین فیلم های صامت را دارد.
82. بن هور: داستانی از مسیح (1925) Ben-Hur: A Tale of the Christ
کارگردان: فرد نیبلو
همه ما اکنون با داستان‌های فیلم های حماسی و هزینه تولید زیاد و خارج از کنترل این‌گونه فیلم‌ها آشنا هستیم. اما باید اعلام کنیم فیلم بن هور: داستانی از مسیح با توجه به دوران زمانی اکرانش در این زمینه بسیار پرهزینه‌تر عمل کرد و بودجه زیادی برای تولید داشت. این فیلم در مقایسه با فیلم های قبلی تولید شده در زمان خود بیشترین خرج را داشت و نتوانست هزینه تولید زیاد خود را جبران کند.
این فیلم بعد از تغییر چند کارگردان و بازیگر اصلی سرانجام همان‌گونه که قول داده شده بود به‌عنوان یک پروژه بزرگ به همگان معرفی شد. فیلم بن هور یک درام هیجان‌انگیز و تکان‌دهنده محسوب می‌شود که با وجود ناهماهنگی در فرآیند تولید توانست خود را به‌عنوان یکی از بهترین فیلم های صامت تاریخ سینما به همه معرفی کند. صحنه حمله دزدها و مسابقه ارابه به حدی زیبا و هیجان‌انگیز است که می‌تواند ضربان قلب بیننده را به حداکثر میزان خود برساند.
81. رزم‌ناو پوتمکین (1925) Battleship Potemkin
کارگردان: سرگئی آیزنشتاین
سخت است که بگوییم مشهورترین فیلم سرگئی آیزنشتاین بیشتر از چه چیزی تاثیر پذیرفته است: آیا از فضای موجود شوروی تاثیر پذیرفته؟ یا سعی کرده تا تمرکز خود بر روی فیلم و به دور از جهت‌گیری بگذارد؟ برخی این فیلم را با توجه به تئوری مونتاژ آیزنشتاین یک اثر افراطی و با چاشنی گزافه‌گویی خطاب می‌کنند و اعتقاد دارند این کارگردان برای تولید فیلمش از سیاه‌نمایی‌های بیش از اندازه استفاده کرده است.
داستان این فیلم در مورد شورش ملوانان رزم‌ناو پوتمکین در جریان انقلاب سال 1905 روسیه است. این فیلم مجموعا دارای پنج بخش است که همین بخش‌بندی‌ها نظم خاصی به فیلم اعطا کرده‌اند. فیلم رزم‌ناو پوتمکین توانست نظر مثبت بسیاری از منتقدین را به همراه داشته باشد. بسیاری از افراد با تماشای این فیلم آن‌را یکی از بهترین فیلم های صامت در تاریخ سینما توصیف کردند.
80. آن‌سوی خیابان (1929) Beyond the Streets
کارگردان: لئو میتلر
مشکل موجود در بسیاری از «فیلم های خیابانی» صامت آلمانی (و حتی آمریکایی) این است که آن‌ها اکثر اوقات اصرار دارند طرف تاریک جامعه را نشان دهند. به‌عنوان مثال ما در فیلم آن‌سوی خیابان شاهد رگبار اتفاقات تلخ و غم‌انگیز برای دختران فقیری هستیم که به‌هیچ‌عنوان لایق آن‌ها نیستند. چیزی‌که این فیلم را به اثری خاص تبدیل می‌کند ترتیب کاراکترها و فرصت آن‌ها برای خارج شدن از وضعیت بد موجود است.
طبق انتظارات میتلر با تولید این فیلم نه تنها دیدی انتقادی به اختلافات طبقاتی داشت، بلکه سعی کرد به شکلی عمیق وجهه تاریک و ترسناک طبیعت انسان را به بینندگان نشان دهد. یکی دیگر از جنبه‌های مثبت فیلم آن‌سوی خیابان گروه بازیگری قدرتمند آن بود. از جمله مهم‌ترین بازیگران این فیلم عبارت‌اند از: لیسی آرنا، پاول رهکوپف و فریتز گنسشو.
79. سیر در عرش (1927) 7th Heaven
کارگردان: فرانک بورزیگی
فیلم سیر در عرش یک فیلم صامت برنده اسکار است که ابتدا درجات بالایی از عشق را به ما نشان میدهد، اما سپس ما را به سنگر جنگ می‌برد. جنت گینور در سال 1927 دو ایفای نقش ماندگار و فوق‌العاده داشت. یکی از آن‌ها بازی او در فیلم Sunrise (به کارگردانی اف. دبلیو. مورناو) در نقش همسری روستایی و دیگری بازی او در فیلم سیر در عرش بود. گینور در این اثر نقش زن رنج‌دیده‌ای را ایفا می‌کند که عاشق یک رفتگر (با بازی چارلز فارل) می‌شود. اما این دو به دلیل جنگ از یکدیگر جدا می‌شوند.
در پی ثابت کردن این نکته که آکادمی اسکار همیشه اشتباه نمی‌کند باید اعلام کنیم این بازیگر زن موفق شد برای نخستین بار جهت ایفای نقش در این فیلم و همچنین فیلم Street Angel (قوانین آکادمی در آن زمان کمی متفاوت بود) برنده جایزه اسکار بهترین بازیگر نقش زن شود.
78. جسم و شیطان (1926) Flesh and the Devil
کارگردان: کلارنس براون
گرتا گابرو و جان گیلبرت که زوج رویایی هالیوود در دهه 1920 بودند در این فیلم برای نخستین بار در کنار یکدیگر حضور داشتند و با هم همکاری کردند. با حضور کارگردان کلارنس براون و فیلم‌بردار ویلیام دنیلز در این اثر ما توانستیم خیلی راحت میزان عشق و حتی شهوت بین این دو بازیگر را در قالب کاراکترهای خودشان درک کنیم. عشق این دو و میزان انرژی حاصل از آن برای مخاطبین کاملا قابل لمس بود.
براون و دنیلز برای تاکید بر روی سرنوشت شوم این دو کاراکتر از کبریت، شومینه، روشنایی ماه و یک پنجره بارانی استفاده کردند. لارس هانسون سوئدی که در این فیلم نقش دوست صمیمی گاربو را ایفا کرد به‌عنوان یک رقیب عشقی وارد داستان عاشقانه فیلم جسم و شیطان شد و بدین ترتیب یک مثلث عشقی در فیلم ایجاد شد. با وجود این‌که هانسون با توجه به عملکرد خوبش لایق دیده‌شدن و تحسین بود اما نتوانست با درخشش فوق‌العاده گابرو و گیلبرت چندان دیده شود.
77. خانه‌ای ییلاقی در دارتمور (1929) A Cottage on Dartmoor
کارگردان: آنتونی اسکویت
خانه ییلاقی در دارتمور اثری به کارگردانی آنتونی اسمویت است که یکی از بهترین فیلم های صامت در تاریخ سینما به حساب می‌آید. این فیلم هیجان‌انگیز بر روی سمت تاریک روح انسان قدم می‌گذارد و با داستانش حسادت و خشونت طی یک عشق نافرجام را به تصویر می‌کشد. این فیلم همچنین نمی‌پذیرد تا شخصیت منفی داستانش را به‌عنوان یک هیولا به بیننده معرفی کند. در حقیقت اسکویت سعی کرد تا نشان دهد اقدامات کینه‌جویانه شخصیت منفی داستان به دلیل حسادت‌هایش است.
این کارگردان در فیلم خانه ییلاقی در دارتمور ابتکارهای بصری زیادی به خرج داد و از فلش‌بک‌های درست و به‌موقعی استفاده کرد که باعث شد بر جذابیت‌های فیلم افزوده شود. در مجموع این فیلم اثری خوش‌ساخت با داستانی زیبا محسوب می‌شود که شایستگی حضور در لیست بهترین فیلم های صامت تاریخ سینما را دارد.
76. بتلینگ باتلر (1926) Battling Butler
کارگردان: باستر کیتون
باستر کیتون علاوه‌بر کارگردانی به‌عنوان بازیگر اصلی نیز در این فیلم حضور دارد و نقش کاراکتر باتلر را ایفا می‌کند. این کارگردان سعی می‌کند در فیلم خود نصحیت‌های اخلاقی انجام دهد و ارزش‌های والای انسانی را در نظر بگیرد. تمرکز اصلی باتلر و فیلم‌بردارش در این فیلم فقط بر روی جنبه طنز نیست بلکه آن‌های سعی می‌کنند احساسات را نیز به بیننده خود نشان دهند.
داستان این فیلم در مورد فردی به اسم آلفرد باتلر است که پدرش سعی می‌کند از او مرد بزرگی بسازد. او به همین دلیل تصمیم می‌گیرد آلفرد را برای شکار به سفری بفرستد. آلفرد طی این سفر عاشق دختری روستایی می‌شود و بعد از آن سرنوشت اتفاقات مختلفی را برای او رقم می‌زند.
سخن پایانی در مورد بخش اول بهترین فیلم های صامت تاریخ سینما
بخش اول مطلب بهترین فیلم های صامت به اتمام رسید و شما در این بخش با 25 مورد از بهترین فیلم های صامت تاریخ سینما آشنا شدید. اما هنوز فیلم های صامت برتر زیادی باقی‌مانده تا شما به لیست کامل پی ببرید. فیلم های صامت چاپلین و فیلم های صامت هارولد لوید نیز در ادامه جایگاه ویژه‌ای در لیست ما خواهند داشت. با بخش‌های بعدی این مطلب با فانیبو همراه باشید.
منبع: Paste Magazine
