طی مطلب قبلی شما با 25 مورد از بهترین فیلم های صامت آشنا شدید و پی بردید فیلم صامت یعنی چه. با اینکه اکنون بعد از پیشرفت شگرف تکنولوژی‌های سینمایی در سطح جهان توجه خاصی به فیلم های صامت نمی‌شود، اما باید اعتراف کنیم این فیلم‌ها در زمان خود پیام‌های بسیار مهم و زیبایی را به بینندگان خود منتقل کردند. از جمله این پیام‌ها می‌توان به دوستی، انسانیت، عشق، نوع‌دوستی و اختلاف طبقاتی اشاره کرد. در ادامه با بخش دوم معرفی بهترین فیلم های صامت تاریخ سینما همراه فانیبو باشید.
75. حماسه یوستا برلینگ (1924) The Saga of Gosta Berling
کارگردان: موریتس استیلر
عصر طلایی سینمای صامت سوئد با سر و صدای فیلم حماسه یوستا برلینگه که در مورد رستگاری کشیشی مست بود به پایان رسید. موریتس استیلر سعی کرد بخش‌های مختلف زندگی یوستا برلینگ مانند رسوایی اخلاقی و عطش عاشقانه‌اش را به ما نشان دهد. او به نوعی با پرداختن به این مضامین ما را به یاد فیلم Gone with the Wind انداخت.
بازیگران فیلم های صامت لارس هانسون و گرتا گاربو در این فیلم به ایفای نقش پرداختند. گاربو با فیلم حماسه یوستا برلینگ اولین تجربه بازیگری‌اش را سپری کرد. از بازی فوق‌العاده لارس هانسون نیز در این فیلم نباید غافل شویم. یکی دیگر از بازیگران مهمی که در این اثر به ایفای نقش پرداخت گردا لوندکوئیست بود.
74. آشپز (1918) The Cook
کارگردان: راسکو آربوکل
فیلم آشپز با مدت زمان 22 دقیقه‌ای خود جزو فیلم های کوتاه صامت محسوب می‌شود. با وجود اینکه نسخه کنونی این فیلم دارای صحنه‌های حذف شده است اما باز هم به دلیل ترفندهای کار با چاقو، شوخی‌های فیزیکی و شیرین‌کاری‌های جالب به‌عنوان یکی از بهترین فیلم های صامت در تاریخ سینما شناخته می‌شود.
راسکو آربوکل علاوه‌بر بازیگری وظیفه کارگردانی این اثر را نیز برعهده داشت. او در این فیلم نقش سرآشپزی را ایفا می‌کند که دستانش دقیقا مانند یک تردست بسیار سریع است. او همچنین در این فیلم به تقلید از تیدا بارا در فیلم Salomé شروع به رقصیدن می‌کند. راسکو آربوکل طی سال 1921 زمانی‌که در اوج محبوبیت بود به علت اتهامات اخلاقی رسوا شد و حتی بعد از تبرئه شدن نیز نتوانست به دوران باشکوه قبلی خود بازگردد.
73. خوشی (1934) Happiness
کارگردان: الکساندر میدویدکین
برای تماشای یک فیلم صامت ساخت شوروی باید خود را برای موضوعات سورئال مضحک درون آن آماده کنید. مشخص نیست چطور و چگونه، اما فیلم های کمدی ساخت شوروی با آثاری مانند My Grandmother، The House on Trubnaya Square و The Extraordinary Adventures of Mr. West in the Land of the Bolsheviks رنگ و بویی تازه پیدا کردند و از مسیر قبلی خارج شدند.
فیلم خوشی به کارگردانی الکساندر میدویدکین نیز دنباله‌رو همین فیلم‌ها بوده و جزو بهترین فیلم های کمدی صامت در تاریخ سینما محسوب می‌شود. میدویدکین با این اثر به شکل عجیبی زندگی یک کشاورز بی‌بضاعت را به‌تصویر می‌کشد که سعی دارد جایگاه خود را در جامعه پیدا و به خوشبختی حقیقی دست پیدا کند. این کارگردان با قدرت کنترل زیاد خود سعی کرد فیلم خوشی را در مقایسه با دیگر آثار معاصرش با تمرکز بر خط داستان و تعهد کامل نسبت به آن تولید کند.
72. آخرین موهیکان (1920) The Last of the Mohicans
کارگردان: موریس تورنو
مراحل تولید فیلم آخرین موهیکان حاشیه‌های مختلفی داشت. بعد از بیماری موریس تورنو به هنگام فیلم‌برداری این اثر، شاگرد و دستیار او کلارنس براون وظیفه کارگردانی نصف دیگر فیلم را برعهده گرفت. تورنو پیش‌تر نیز به‌عنوان یک فیلم‌ساز صامت مشهور شناخته می‌شد. اما دستیار او کلارنس بعد از این فیلم توانست به موفقیت‌های بیشتر در حرفه خود برسد. او حتی باعث شناخته‌شدن ستاره‌ای به اسم گرتا گاربو در سینمای جهان شد.
آخرین موهیکان فیلمی با جلوه‌های طبیعی ویژه است که داستان مردانی را به‌تصویر می‌کشد که علیه یکدیگر هستند. در این فیلم ما شاهد صحنه‌هایی رعب‌آور و زیبا از مناطق کوهستانی هستیم که بدون شک باعث برانگیخته‌شدن حس حسادت در جان فورد شدند. با توجه به همین ویژگی‌ها باید آخرین موهیکان را جزو بهترین فیلم های صامت در تاریخ سینما محسوب کنیم.
71. گرتی دایناسور (1914) Gertie the Dinosaur
کارگردان: وینسر مک‌کی
فیلم گرتی دایناسور با ترکیب دو شیوه جدید در سینما ظاهر شد: انیمیشن و اجرای کامل زنده. کارکاتوریست وینسر مک‌کی به‌عنوان کارگردان و پیشگام این سبک با تولید این فیلم کوتاه صامت وارد مسیر خاصی در حرفه خود شد. او در فیلم گرتی دایناسور مردم را با دایناسور آموزش‌دیده خود یعنی گرتی آشنا می‌کند.
مک‌کی در این اثر دایناسوری را به تصویر می‌کشد که همیشه در اقداماتش مطیع نیست. در این مواقع او از بینندگان درخواست می‌کند تا راه درست را به گرتی نشان دهند. با توجه به سبک خاص و زمینه انیمیشنی این فیلم، می‌توان گرتی دایناسور را یکی از بهترین فیلم های صامت تاریخ سینما تلقی کرد که در فرآیند تولید آن ابتکار جالبی به کار برده شده بود.
70. (Strike (1925 اعتصاب
کارگردان: سرگئی آیزنشتاین
با اینکه سرگئی آیزنشتاین بیشتر به خاطر تئوری‌هایش و استفاده از مونتاژ شناخته می‌شود اما باید گفت کار او در حوزه فیلم‌سازی نیز فوق‌العاده است و این کارگردان با فیلم اعتصاب این موضوع را به همگان ثابت کرد. آیزنشتاین همواره سعی می‌کرد فیلم‌هایش بازتابی از مشکلات اجتماعی مردم در آن زمان باشد.
او در این فیلم سرنوشت شوم گروهی از کارگران معترض را به تصویر کشید که از اقدامات کارفرمایان استثمارگر خود به تنگ آمده‌اند. این فیلم در حقیقت نبرد بین کارفرمایان مستبد و کارگران خشمگین را نشان می‌دهد. این کارگران پس از خودکشی یکی از همکاران خود تصمیم می‌گیرند دست به شورش بزنند و حق خود را بستانند. از این فیلم همواره به‌عنوان یکی از بهترین فیلم های صامت در تاریخ سینما یاد می‌شود.
69. بدشانس (1922) Hard Luck
کارگردان: باستر کیتون، ادی کلاین
گاهی اوقات شکست در زندگی شامل شکست در پایان دادن به زندگی خود می‌شود. این مشکلی است که کاراکتر باستر کیتون در فیلم بدشانس با آن روبه‌رو است. او برای پایان دادن به زندگی و بدبختی خود از هر روشی استفاده کرد: از به دارآویختن خود به وسیله شاخه یک درخت ضعیف گرفته تا پرت کردن خود به جلوی ماشین‌هایی که بعدا مشخص می‌شود ماشین نیستند.
این فیلم صامت برای مدت زمان زیادی گمشده بود اما سرانجام در سال 1987 پیدا شد. البته این نسخه کامل نبوده و صحنه پایانی در آن وجود نداشت. بعدها این صحنه نیز پیدا شد و نسخه کامل آن در اختیار طرفداران قرار گرفت. فیلم بدشانس با مدت زمان 22 دقیقه‌ای خود جزو فیلم های کوتاه صامت در سینما محسوب می‌شود.
68. نمایش مردم (1928) Show People
کارگردان: کینگ ویدور
متاسفانه ماریون دیویس به جای شناخته‌شدن به دلیل عملکرد فوق‌العاده خود در فیلم صامت نمایش مردم، بیشتر به‌عنوان معشوقه ویلیام راندولف شناخته می‌شود. شاید هیچ کارگردانی به اندازه کینگ ویدور نمی‌توانست موفق شود تا شخصیت جذاب و جاه‌طلب دیویس را با این فیلم به همگان نشان دهد. این کارگردان طی سال 1928 در دو فیلم The Patsy و نمایش مردم با دیویس همکاری داشت.
این بازیگر توانست در هر دوی این فیلم ها قدرتمند عمل کند و به بهترین شکل ممکن کاراکتر دوست‌داشتنی خود را به نمایش بگذارد. فیلم نمایش مردم در حقیقت با پایان سینمای صامت اکران شد و سعی کرد تا با جدا کردن موضوعات طنز و هنر از یکدیگر وضعیت سیستم استودیوهای هالیوود را به تصویر بکشد. داستان این فیلم در مورد زنی است که قصد دارد با سفر به هالیوود رویای بازیگری خود را دنبال کند. اما طی این راه او با چالش‌های مختلفی در زندگی خود روبه‌رو می‌شود.
67. اسپیدی (1928) Speedy
کارگردان: تد وایلد
اسپیدی یکی از فیلم های صامت هارولد لوید است که موفق شد خیلی راحت و بدون هیچ دردسری لبخند رضایت را بر لب مخاطبان خود قرار دهد. این فیلم که دارای صحنه‌های خاطره‌انگیز زیادی است داستان مردی خوش‌نیت به نام اسپیدی (با بازی بازیگر فیلم های صامت هارولد لوید) را به تصویر می‌کشد که کار خود را از دست داده و به دنبال شغلی است.
تماشای داستان عاشقانه بین اسپیدی و جین دیلون (با بازی آن کریستی) نیز بسیار زیباست و جذابیت‌های خاص خود را دارد. با دیدن این رابطه عاشقانه متوجه می‌شوید عشق بین این دو فرد عشقی عادی نیست. در آخر نباید بازی به‌یادماندنی بیب روث را نیز از یاد ببریم. روث در این فیلم نقش خودش را بازی کرد.
66. مردی در آنجا بود (1917) A Man There Was
کارگردان: ویکتور شوستروم
تنها چند سال پس از ورود ویکتور شوستروم به عرصه فیلم‌سازی او اثری فوق‌العاده به اسم مردی در آنجا بود را خلق کرد. او در کنار وظیفه کارگردانی به‌عنوان بازیگر نقش اصلی نیز در این فیلم حضور داشت و نقش کاراکتر تاریا ویگن را ایفا کرد. این فیلم با اقتباس از شعری با نام تاریا ویگن که توسط هنریک ایبسن سروده شده بود تولید شد.
داستان این فیلم زندگی سخت و دشوار ملوانی به نام تاریا ویگن را به تصویر می‌کشد که طی یک تراژدی خانواده خود را از دست می‌دهد. بعد از این اتفاق او با شخصی که مسئول این اتفاق غم‌انگیز بود روبه‌رو می‌شود. بعد از این فیلم تم‌های انتقام، بخشش و رستگاری در اکثر کارهای شوستروم به چشم می‌آمد. اما به جرات می‌توان گفت هیچ‌کدام از آنها به اندازه فیلم مردی در آنجا بود موفق عمل نکرد.
65. جویندگان طلا (1925) The Gold Rush
کارگردان: چارلی چاپلین
جویندگان طلا یکی از فیلم های صامت چاپلین است که دوران تب طلا را به تصویر می‌کشد. چارلی چاپلین در این فیلم با قرار دادن فاکتورهای ماجراجویی، ملودرام و وضعیت سرد جوی شمال در یک دستگاه مخلوط‌کن معجونی برای بینندگان خود سرو کرد که مزه خوشمزه آن تا ابد در دهان آنها باقی خواهد ماند. این فیلم با صحنه‌های بسیار معروف خود به یکی از بهترین فیلم های صامت در تاریخ سینما تبدیل شد.
هیچ‌کدام از طرفداران سینما صحنه محبوب گشنگی چاپلین و خوردن چکمه خود را فراموش نمی‌کنند. هیچ شخصی نمی‌تواند رقص معروف او با چنگال‌ها را از یاد ببرد. چارلی چاپلین در این فیلم موفق شد با خلق صحنه‌های طنز بسیار خنده‌دار پیامی جدی را به ذهن مخاطب خود القا کند. او قصد داشت با این فیلم موضوع فقر را برای همگان ملموس‌تر از قبل کند.
64. فیلم‌بردار (1928) The Cameraman
کارگردانان: باستر کیتون، ادوارد سجویک
اولین فیلم باستر کیتون با کمپانی مترو گلدوین مایر آخرین کار او نیز محسوب می‌شود که این کارگردان در آن اجازه داشت هر طور خود مایل بود کار کند و از افرادی که خود مایل به همکاری با آنها بود استفاده کند. فیلم‌برداری اثری تلخ و شیرین است که صحنه‌های کمدی آن باعث خندیدن شما از ته دل می‌شود. البته موضوعات جدی آن نیز می‌تواند شما را غمگین کند.
کیتون در این فیلم نیز مانند بسیاری دیگر از بهترین فیلم های صامت خود بازیگران را آزاد گذاشت. او سعی کرد از عکس‌العمل‌های فی‌البداهه و لحظه‌ای خود و بازیگرانش برای تولید این فیلم استفاده کند. داستان این فیلم در مورد شخصی به نام لوک شانن (با بازی باستر کیتون) است که با خرید دوربینی جدید سعی دارد حرفه فیلم‌برداری را ادامه دهد. اما این کاراکتر نحوه کار کردن با این دوربین را بلد نیست.
63. دزد بغداد (1924) The Thief of Bagdad
کارگردان: رائول والش
داگلاس فربنکس از تمام منابع و انرژی خود استفاده کرد تا فیلم دزد بغداد از همان ابتدا تا انتها تبدیل به فیلمی هیجان‌انگیز و سرگرم‌کننده برای بینندگان خود شود. در این فیلم بازیگران زیادی حضور دارند که سعی می‌کنند این داستان فانتزی بزرگ را در دنیای عرب به تصویر بکشند. والش در این فیلم به زیبایی هرچه تمام‌تر جلوه‌های بصری را برای ما به نمایش گذاشت.
داستان این فیلم در مورد یک دزد بغدادی (با بازی داگلاس فربنکس) است که وارد قصر خلیفه شده و عاشق یک شاهزاده خانم می‌شود. خلیفه اعلام می‌کند هر شخصی که در نظر دارد با شاهزاده ازدواج کند باید گنجینه نفیسی برای او بیاورد. دزد بغداد با شنیدن این موضوع تصمیم می‌گیرد طی یک ماجراجویی نفیس‌ترین گنجینه جهان را نزد شاهزاده بیاورد تا موفق شود با او ازدواج کند.
62. پرستو و چرخ‌ریسک (1920) The Swallow and the Titmouse
کارگردان: آندره آنتوان
پرستو و چرخ‌ریسک یک فیلم مستندگونه محسوب می‌شود که به زیبایی هرچه تمام‌تر زندگی یک کاپیتان و خانواده‌اش را در رودخانه بلژیک و شمال فرانسه نشان می‌دهد. این کارگردان فرانسوی به خاطر کارهای کمی که انجام داد چندان شناخته‌شده نیست. خوشبختانه آندره آنتوان با خلق فیلم پرستو و چرخ‌ریسک موفق شد نام خود را برای همیشه در دنیای فیلم های صامت ماندگار کند.
61. باج‌گیری (1929) Blackmail
کارگردان: آلفرد هیچکاک
اولین فیلم صدادار آلفرد هیچکاک در عین حال آخرین فیلم صامت او نیز بود. این کارگردان برای تولید فیلم باج‌گیری از هر دو فرمت صدادار و بی‌صدا استفاده کرد. در حالی‌که نسخه صدادار این فیلم یک اثر آزمایشی جهت استفاده از تکنولوژی صدا برای آلفرد هیچکاک محسوب می‌شود (مشهورترین صحنه آن تاکید بر روی کلمه «چاقو» است)، نسخه صامت آن به شکل آرام‌تری جریان دارد. همچنین باید ذکر کنیم عملکرد دونالد کالتروپ تنها با صورت و زبان بدن بسیار نافذتر و موثرتر است.
داستان این فیلم که مورد توجه بسیاری از طرفداران سینما قرار گرفته بود در مورد یک دختر مغازه‌دار به نام آلیس وایت و معشوقه‌اش فرانک وبر است. فرانک که یک کاراگاه است اهمیت زیادی به شغل خود می‌دهد. همین موضوع نیز باعث تاثیر روابط او با آلیس می‌شود. باج‌گیری با فضای جالب و منحصربه‌فرد خود به‌عنوان یکی از بهترین فیلم های صامت شناخته می‌شود.
60. تئاتر (1921) The Playhouse
کارگردانان: باستر کیتون، ادی کلاین
تئاتر یک فیلم کوتاه صامت به کارگردانی باستر کیتون و ادی کلاین است. باستر کیتون خود در این فیلم به‌عنوان بازیگر حضور دارد و نقش نه کاراکتر مختلف را ایفا می‌کند. این فیلم سعی دارد تا به بیننده بگوید باید از مفاهیم وجودی و هویتی خود آگاه بوده و برای آنها ارزش قائل باشد.
کاراکتر باستر بعد از اینکه از خوابی آشفته برمی‌خیزد به‌طور کامل زندگی‌اش دچار تغییر می‌شود. او در هر جایی که به‌عنوان کارگر تئاتر کار می‌کند خرابی به بار می‌آورد. باستر حتی در جایی از فیلم تظاهر کرد که یک میمون است و سعی کرد تا مثل یک میمون رفتار کند. فیلم تئاتر به دلیل دید جالب و تازه خود در آن زمان، استحقاق حضور در لیست بهترین فیلم های صامت تاریخ سینما را دارد.
59. سکوت سفید بزرگ (1924) The Great White Silence
کارگردان: هربرت پونتینگ
طی اوایل قرن بیستم بسیاری از کاشفان به نام کشور و علم تمام تمرکز خود را بر روی قطب جنوب قرار دادند. فیلم‌بردار و عکاس بریتانیایی برای فیلم‌برداری از سفر رابرت فالکون اسکات به همراه خدمه‌اش راهی قطب جنوب و ترا نووا شد. ما در این فیلم شاهد لحظات نفس‌گیر و هیجان‌انگیز بسیاری هستیم. نماهای یخی، لحظات شخصی با خدمه و حیوانات دوست‌داشتنی دست‌آموز آنها بر جذابیت‌های این اثر اضافه کرد.
دید هربرت پونتینگ برای ترکیب نماهای مختلف بسیار فوق‌العاده بود. این فیلم مستند به‌عنوان یک اثر فرهنگی نیز شناخته می‌شود، زیرا نشان می‌دهد که مردم زمانی دنیا و مکان‌های ناشناخته آن را چطور می‌دیدند. در مجموع باید گفت این فیلم مستند با توجه به ریسک تولید و ارائه دیدی جالب از قطب جنوب در آن زمان، به‌عنوان یکی از بهترین فیلم های صامت در تاریخ سینما شناخته می‌شود.
58. جعبه پاندورا (1929) Pandora’s Box
کارگردان: گئورگ ویلهلم پابست
فیلم جعبه پاندورا کار خود را جاه‌طلبانه و پرجنجال آغاز کرد اما در ادامه وارد سراشیبی شده و تبدیل به یک کابوس شد. با اینکه گفته می‌شود کاراکتر لوئیز بروکس یعنی لولو باعث می‌شود مردان به سمت ویرانی بروند، اما کارگردان گئورگ ویلهلم پابست و بازیگر زن نقش اصلی‌اش سعی کردند این اثر را پیچیده‌تر از آن بکنند.
بله اوضاع برای عاشقان لولو معمولا خوب پیش نمی‌رود. اما باعث این اتفاقات بد بیشتر خود آنها هستند تا لولو. ما طی این فیلم لحظات جالب زیادی را با بروکس تجربه می‌کنیم اما با کمی دقت به زیرلایه‌های فیلم جعبه پاندورا متوجه می‌شویم لولو نیز به اندازه دیگر چیزهای موجود در دنیا و شرایط زمانی موجود یک قربانی محسوب می‌شود و نه چیزی بیشتر. او تمام تلاش خود را می‌کند تا از سمت بازنده خارج شده و از این وضع نجات یابد.
57. باد (1928) The Wind
کارگردان: ویکتور شوستروم
هنگامی‌که کارگردان سوئدی ویکتور شوسترم به هالیوود آمد (با لقب سی‌استروم کار خود را ادامه داد) سریعا توانست فیلم هایی خلق کند که ستارگانش در آن بهترین عملکرد خود را نشان دهند. این فیلم با اقتباس از رمانی به همین نام به نویسندگی دوروتی اسکاربوروف تولید شد و توانست نظر مثبت تعداد زیادی از منتقدین را به همراه داشته باشد.
شوستروم قبلا با فیلم های سوئدی‌اش خود را به‌عنوان یک استاد فیلم‌سازی در فضای باز ثابت کرده بود. او طی این فیلم نیز سعی کرد در شرایط جوی خاصی کار کند. شرایطی که در آن باد وجود دارد و ماسه در آن خودنمایی می‌کند. این شرایط جوی درست به اندازه کاراکترها و بازیگران خوب فیلم نقش مهم و بزرگی را ایفا می‌کرد. با تمامی این تفاصیل باید فیلم باد را جزو بهترین فیلم های صامت بدانیم.
56. هفت شانس (1925) Seven Chances
کارگردان: باستر کیتون
ایده احمقانه ازدواج یک روزه را فراموش کنید (باستر کیتون در حقیقت علاقه نداشت فیلم هفت شانس بر پایه این موضوع بچرخد) و به شیرین‌کاری‌های جذاب و ساده این فیلم توجه کنید. پیچ و تاب موجود در این فیلم برای پیدا کردن عروس ایده‌آل باعث می‌شود لبخند طی فیلم همواره بر لب شما وجود داشته باشد.
داستان فیلم در مورد شخصی به نام جیمی شانون (با بازی باستر کیتون) است که در آستانه ورشکستگی قرار دارد. اما پدربزرگش بعد از مرگ طی یک وصیت‌نامه اعلام کرد اگر شانون تا ساعت هفت عصر تولد بیست و هفت سالگی خود ازدواج کند ثروت 7 میلیون دلاری‌اش به او تعلق خواهد گرفت. بدون شک بزرگ‌ترین نقطه قوت فیلم هفت شانس گروه بازیگری قدرتمند آن بود که شامل باستر کیتون، اسنیتز اواردز و جین آرتور می‌شد. برخی از صحنه‌های این فیلم به علت شوخی با موضوعات نژادپرستانه حذف شد.
55. تحقیرشده‌ترین مرد (1924) The Last Laugh
کارگردان: فریدریش ویلهلم مورنائو
در فیلم تحقیرشده‌ترین مرد یک طرح و نقشه کامل وجود ندارد. در حقیقت شما با کارگردانی فریدریش ویلهلم مورنائو و بازی امیل یانینگز به آن نیازی ندارید. زوایه دوربین، حرکات و اثرات این فیلم تا حدی غنی و پرمعنا هستند که اکنون توسط مدارس فیلم‌سازی آموزش داده می‌شوند. در حقیقت این فیلم‌ساز مشهور آلمانی توانست اثری جادویی خلق کند که تا ابد از آن به‌عنوان یکی از بهترین فیلم های صامت در تاریخ سینما یاد شود.
یانینگز در این فیلم نقش یک دربان پیر و باافتخار را ایفا می‌کند که بعد از اخراج شدن توسط کارفرمای خود به دلیل کهولت سن، تمام حس غرور و منزلت خود را نابود شده می‌بیند. بدون یونیفرم دربانی او آبرو و عزت نفس خود را از دست داده و متوجه می‌شود دیگر احترامی بین خانواده و همسایگان خود ندارد. با توجه به اصرار استودیو تولیدکننده مبنی بر پایانی خوش، سازندگان مجبور شدند حوادث داستان را به شکلی رقم بزنند که در نهایت باعث شادمانی بینندگان شود.
54. ستاره دریایی (1928) The Starfish
کارگردان: مان ری
سورئالیست و فیلم‌ساز مان ری سعی کرد برای ساخت فیلم های کوتاه صامت خود از معرفی کاراکترها و طرح‌های بی‌مورد جلوگیری کند و به‌نوعی یک سینمای خالص را به مخاطب نشان دهد. در فیلم Emak-Bakia او از ترفندهای جالبی برای فیلم‌برداری استفاده کرد. این کارگردان برای این فیلم تکنیک‌های فتوگرام و نوردهی چندگانه را به‌کار برد که در نوع خود جالب‌توجه بود.
در فیلم ستاره دریایی مان ری با شاعر رابرت دنسون در یک تیم قرار گرفتند و سعی کردند در جهتی متفاوت حرکت کنند. این کارگردان سعی کرد با شعر جادویی این شاعر بزرگ حوادث را از دید خود به شکلی رقم بزند که فیلم ستاره دریایی به یک اثر ماندگار در تاریخ سینما تبدیل شود. در پایان نیز باید اعتراف کنیم او موفق شد به هدف خود برسد و یکی از بهترین فیلم های صامت تاریخ سینما را خلق کند.
53. آخرین فرمان (1928) The Last Command
کارگردان: جوزف فون اشترنبرگ
قدرت بصری فیلم های جوزف فون اشترنبرگ کمتر مورد تردید قرار می‌گیرد. اما فیلم آخرین فرمان یکی از مهم‌ترین و برجسته‌ترین کارهای این کارگردان محسوب می‌شود. این اثر یک فیلم صامت برنده اسکار است که بازیگر نقش اول آن یعنی امیل یانینگز به خاطر بازی در آن موفق شد جایزه اسکار بهترین بازیگر نقش اول مرد را کسب کند.
داستان این فیلم در مورد یک ژنرال ترازی روسیه است که پس از منحل شدن انقلاب روسیه به وضع اسفناکی دچار شده و فقیر می‌شود. سپس یک کارگردان که گویی خصومت شخصی نیز با ژنرال دارد تصمیم می‌گیرد او را استخدام کرده و برای به‌تصویر کشیدن انقلاب از او استفاده کند. فیلم آخرین فرمان توانست به‌خوبی نظر طرفداران سینما را به خود جلب کند و یکی از ماندگارترین آثار تاریخ سینما تبدیل شود.
52. یاغی و همسرش (1918) The Outlaw and His Wife
کارگردان: ویکتور شوستروم
ویکتور شوستروم در این اثر زیبایی و وحشت فضای باز و طبیعت انسان را به‌تصویر می‌کشد. داستان در مورد یک یاغی ایسلندی است که با تلاش هرچه بیشتر برای زندگی کردن به رستگاری و تراژدی دست پیدا می‌کند. کارگردان و بازیگر ویکتور شوستروم برای نشان دادن داستان خود از شهر به کوهستان سفر کرده و از چشم‌اندازها و فصل استفاده درست می‌کند.
فیلم یاغی و همسرش دارای لحظات شوکه‌کننده فراوانی بود که باعث می‌شد بیننده تا آخرین لحظه به تماشای آن میخکوب شود. این فیلم تمام سعی خود را انجام داد تا مضامینی چون عشق، فقر و تنگدستی را به زیبایی هرچه تمام‌تر برای بینندگان به تصویر بکشد. ماحصل تلاش‌های شوستروم آن بود که این فیلم در نهایت به‌عنوان یکی از بهترین فیلم های صامت در تاریخ سینما شناخته شد.
51. اینجاست (1928) There it is
کارگردانان: هارولد ال. مولر، چارلز باورز
اینجاست یک فیلم کوتاه صامت به کارگردانی هارولد ال. مولر و چارلز باورز است که یک شاهکار کمدی محسوب می‌شود. باورز با تولید این فیلم درجه جدیدی از کمدی را با چاشنی انیمیشن به بینندگان نشان داد که در نوع خود جالب‌توجه بود. چارلز باورز در این فیلم نقش یک کاراگاه اسکاتلندی را ایفا می‌کند که سعی دارد رازهای یک خانه مرموز را حل کند.
هر کمدینی می‌توانست وارد این فیلم شود و نقش کاراکتر باورز را ایفا کند. اما بسیاری از طرفداران سینما معتقدند تنها خود باورز می‌توانست تا این حد زیبا از عهده این نقش عجیب بربیاید. اگر به‌دنبال یک فیلم صامت خاص با داستانی منحصربه‌فرد هستید پیشنهاد می‌کنیم حتما به تماشای فیلم هارولد ال. مولر و چارلز باورز بنشینید.
سخن پایانی در مورد بخش دوم بهترین فیلم های صامت تاریخ سینما
تاکنون نیمی از راه معرفی بهترین فیلم های صامت پیموده شده است و تنها دو بخش باقی‌مانده تا شما به لیست بهترین فیلم های صامت تاریخ سینما پی ببرید. سینمای صامت برخلاف دوران کوتاه خود دارای گستردگی زیادی بود. دوران کوتاه‌مدت این سبک سینمایی عمیق‌ترین معانی بشریت و عشق را برای طرفداران سینما به نمایش گذاشت. شاید مردم این سبک را تنها با بازیگران بزرگی مثل چارلی چاپلین و هارولد لوید بشناسند، اما طی بخش‌های بعدی ما شما را با دیگر افراد تاثیرگذار در سینمای صامت آشنا خواهیم کرد. پس با فانیبو همراه باشید.
منبع: Paste Magazine
